Содержание
- Дизайн интерьера для кухни
- Тонкости оформления разных помещений
- Что нужно знать о профессии?
- Смелые и яркие цвета
- Какие бывают дизайнеры
- Как стать хорошим промышленным дизайнером
- Освещение
- В духе эко
- Обои и отделка стен
- Создание фирменных стилей
- Кричащие цвета
- Дизайн упаковки
- С чего начать карьеру графического дизайнера
- Новинки дизайна квартир в 2020 году — идеи для модных интерьеров
Дизайн интерьера для кухни
Интерьер кухни 2021 основывается на практичности, функциональности и экологичности, что означает выраженное присутствие минимализма во всех стилевых решениях. Но, несмотря на это, использование таких дорогих материалов как фактурное дерево, металл, мрамор или гранит только приветствуется. Среди актуальных решений можно выделить:
Принцип создания интерьера «Скрывай, если можешь»
Не смотря на все «против» в 2021 году, проектировщики продолжают совмещать между собой кухонную зону и гостиное пространство, одновременно разделяя их раздвижными панелями и оригинальными перегородками, которые чётко определяют границы. Такая реконструкция позволяют заниматься приготовлением еды, не прерывая общения с гостями или остальными членами семьи, что, по мнению психологов, делает общение более близким.
Барная стойка плюс «остров»
Такое оригинальное решение выполняет роль и обеденного стола, и барной стойки, и системы хранения, что позволяет полностью или частично избавиться от шкафов на кухне.
Металлические текстуры
Дополнение дизайна металлическими материалами актуально в этом году как никогда. Как вариант, это может быть вытяжка, обшивка или декор «острова», покрытие или отделка фасадов, а также смесители, ножки стульев или светильники.
Мраморная кухня
Такой материал как мрамор, всегда смотрится элегантно, поэтому его можно смело использовать даже в минималистичном стиле. Это идеальный выбор для изготовления столешниц, островной конструкции или барной стойки. Также мрамор довольно часто используют для покрытия полов.
Отсутствие ручек на мебели
В последнее время набирает обороты популярности такое устройство, как «push to open», которое позволяет открывать шкафы простым нажатием. Благодаря этому новшеству не только сокращается количество ручек на мебели, но и появляется больше свободного пространства. Просто, удобно и компактно.
Тонкости оформления разных помещений
Основа интерьера – практичность, простота и приближенность к природе. Трендовые изменения коснулись всех функциональных пространств в жилье. Существуют дизайнерские приемы, которые помогают гармонично оформить помещения.
Гостиная
Зал должен быть просторным, уютным и светлым. Нарочито грубые эко-элементы сочетаются с мягкой мебелью с плавными изгибами. Дизайнеры рекомендуют использовать дорогую отделку. Эффектная бархатная обивка подчеркнет сияние металла и блеск стекла. Кресла из кожи привнесут в интерьер роскошные нотки.
В отделке пола гостиной применяют керамическую плитку, которая напоминает древесину. Сырье сочетает водостойкость и прочность кафеля с красивой фактурой дерева дорогих пород. Электрическая система подогрева настила поможет избавиться от прохлады материала.
Стильный дизайн комнаты Источник doverie-omsk.ru
При зонировании дизайнеры советуют использовать стеклянные перегородки. Прозрачные стены и дверные створки визуально объединяют гостиную с кухней и коридором. Интерьере воспринимается единым и огромным, при этом в зал не попадают запахи от пищи или шум из прихожей.
Одной из ярких тенденций являются потолки необычной формы. Гостиную в лаконичном оформлении дополнит «пещерная» зона над головой. Свод со сталактитами уместен в комнате с высокими стенами. В компактном зале эффектно смотрится отделка из паркета, которая постепенно «стекает» на пол.
Модное оформление интерьера Источник dizayndoma.com
В интерьере игру текстур и декоративность отделки подчеркнет хорошее освещение. Множественные точечные светильники отражаются в зеркальных поверхностях потолка, фасадов. Красиво смотрятся светоотражающие элементы на стенах в виде мозаичного панно.
Что нужно знать о профессии?
Что такое графический дизайн? Это создание нового, уникального оформления для всего, что нас окружает. Ситилайты, баннеры, плакаты, указатели, всевозможные схемы, знаки – вся эта работа была выполнена графическими дизайнерами.
ГД как сфера деятельности имеет свою классификацию. Ниже приведен краткий обзор основных видов графического дизайна, при этом один специалист может работать, как в конкретном направлении, так и сочетать сразу несколько таких в своей работе.
ГД пространства
Что это такое графический дизайн пространства? Это сфера деятельности, где создаются различные знаки и указатели. Название говорит само за себя: созданные специалистами таблицы, схемы и т. д. помогают людям ориентироваться в окружающей среде.
Например, схема эвакуации из метро или какого-либо здания является результатом труда специалиста по дизайну. Табличка на дверях магазина, вывеска на парикмахерской или столовой – тоже работа графического дизайнера
При этом важной задачей является создание такого ориентира, который может быть прочитан человеком за мгновение. А это под силу, прямо скажем, не всем
На заметку. Графический дизайнер – это не только человек, который рисует указатели. Для начала он тщательно продумывает все эти детали, потом приступает к созданию шаблона, а затем – к воплощению разработанного до деталей проекта.
ГД для фирм и брендов
Современный графический дизайн позволяет создавать неповторимые, поистине уникальные и стильные идеи для бизнеса. Впоследствии они превращаются в эмблемы, вывески, или даже настоящие гербы. Этими возможностями ГД активно пользуются предприниматели.
Открывая свое собственное дело, человек хочет, чтобы его фирму или предприятие узнавали даже без названия. Для этого разрабатываются логотипы, а занимаются этим, как можно уже догадаться, люди, работающее по профессии графического дизайнера.
Их задача в данном случае заключается в подборе и сочетании цветовых гамм, разработке уникальных принтов, шрифтов, линий. В общем, всего того, что сделает логотип компании поистине уникальным, из ряда вон выходящим.
Дизайн шрифтов
Данная область графического дизайна требует не меньше творческого потенциала и креатива, чем любая другая. К тому же здесь действуют свои правила, которых должен неотступно придерживаться специалист. Но это не мешает смекалистым разработчикам придумывать что-то новое, стильное, хотя, откровенно говоря, мода на разные шрифты очень переменчива. Поэтому в данной сфере графического дизайна ценятся люди с неиссякаемой фантазией.
Рекламный дизайн
Специалисты этой отрасли обеспечивают полноценное и взаимовыгодное общение продавца с покупателем. Достигается это за счет грамотно продуманных тонкостей рекламных плакатов, щитов, баннеров или видеороликов.
Издательский ГД
В данном случае речь идет о создании иллюстраций, схем, таблиц, картинок, анимаций или другой графики для печатных или электронных изданий, например, журналов, учебников, газет, буклетов. Такой графический дизайнер обязан идеально знать ГОСТ, и в точности следовать его правилам. Помимо этого, специалист должен отслеживать модные тенденции различных изданий.
Веб-дизайн
Чем занимается графический дизайнер в данном случае? Специалисты, которые трудятся в этой области, создают оформление сайтов, посадочных страниц, блогов, сообществ, форумов и т. д. Для начала достаточно освоить азы работы с фотошопами и другими программами, позволяющими оперировать фоном и графикой. Но если вы хотите открыть для себя большие перспективы, то по мере своей деятельности, вам необходимо будет также познавать и подробно изучать основы верстки интернет-сайтов.
А, где учиться на веб-дизайнера, узнайте из этой статьи https://inetsovety.ru/obuchenie-web-dizaynu/
Так, мы подробно рассмотрели понятие графического дизайна, а также вскользь отметили профессиональные задачи работников этой сферы. Но теперь следует детальнее остановиться непосредственно на том, кто такой графический дизайнер, какими качествами он должен обладать, и какие обязанности на него возложены.
Смелые и яркие цвета
Последние несколько лет многие лидеры технологий использовали приглушенные и простые для восприятия цвета. Так они пытались создать очень понятную схему дизайна и показать, что элегантное и функциональное будущее, которое обычно показывают в фантастических фильмах, уже наступило.
Apple использовала этот дизайнерский прием, и он отлично сработал. Но когда появились подражатели, вся магия исчезла.
В 2017 году дизайнеры отказываются от нейтральных оттенков белого, черного и серого в пользу более смелых и ярких цветов.
Так уже сделали в Spotify. Компания использует смелые цвета в сочетании с профессионально обработанными фотографиями, что создает «кричащий» дизайн.
Подобное использование цветов уже стало частью бренда Spotify, поэтому люди сразу узнают компанию по фотографиям.
Но не стоит думать, что раз многие компании отказываются от скучных цветовых схем, то и в вашей фирме нужно произвести революцию цвета. Достаточно добавить лишь немного цвета, и вы уже произведете эффект.
Использование смелых цветовых акцентов поможет бренду сохранить свой минималистичный стиль. Добавив яркие элементы на традиционный нейтральный фон, вы придадите своему бренду новый вид, при этом не отходя от изначальной задумки.
Подобный редизайн сделал Instagram:
Этот метод помог компании перейти на новый этап развития и объединить все свои приложения под одним цветом. Как и в случае со Spotify, такое смелое использование ярких цветов сделало бренд узнаваемым.
Мода на смелые и яркие цвета в дизайне пошла от принципов Материального дизайна Google. Компания выбрала плоский, упорядоченный и интуитивный дизайн с добавлением «неожиданных и энергичных цветов, а также функциональных и приятных для глаз шрифтов и изображений».
Вообще, многие актуальные тренды 2017 года возникли под влиянием принципов Материального дизайна Google.
Мы тоже ими воспользовались, чтобы сделать эту рекламную картинку электронной книги. В итоге изображение стало безумно популярным.
Если вы не можете выбрать лучшие цвета для вашего дизайна, прочитайте эту статью, где есть отличные примеры цветовых палитр. И не бойтесь использовать контрастирующие между собой цвета.
Какие бывают дизайнеры
Профессия дизайнера впервые появилась в российских вузах 20 лет назад. Сфера дизайна не была так развита, как сейчас. Многих современных направлений просто не существовало, поэтому университеты выпускали графических дизайнеров, которые могли разработать и вывеску, и обложку, и дизайн простого сайта. Сегодня более востребованы дизайнеры, которые специализируются на одном из направлений и знают все тонкости.
У работодателя чаще всего есть конкретная задача, например, нужен сайт. Искать он будет веб-дизайнера
Для заказчика важно, чтобы специалист мог сам выполнить проект. Такой подход экономит время и бюджет
Основные и востребованные на рынке специализации: графический дизайн, веб-дизайн, промышленный дизайн, дизайн среды, дизайн интерьера и дизайн одежды. Давайте разберёмся, чем занимаются специалисты каждого из перечисленных направлений.
Графический дизайнер
Отвечает за внешний вид наружной рекламы, брендированных упаковок и печатной продукции: продумывает концепцию, подбирает цвета, шрифты и изображения.
Графический дизайн — базовое направление, из которого выросли все современные специализации. Графический дизайнер воплощает свои идеи в иллюстрациях, фотографиях, анимации и графике. Такие специалисты работают в самых разных сферах:
- бренд-дизайн — баннеры, вывески, логотипы, визитки и любые рекламные материалы для брендов;
- презентации;
- дизайн печатной продукции — книги, открытки, каталоги и справочники;
- дизайн упаковки.
Графический дизайнер может специализироваться на одном направлении, например, разрабатывать логотипы, а может быть универсальным бойцом, который умеет делать всё.
Веб-дизайнер
Специалист, который разрабатывает сайты. Цель веб-дизайнера — сделать ресурс красивым, функциональным и удобным. Он изучает поведение пользователей на сайте, пытается предугадать их действия и побудить к покупке. Помимо творчества в такой работе предстоит серьёзно заниматься аналитикой.
Смежные с веб-дизайном направления:
- моушн-дизайн — создание анимации,
- интерфейсы мобильных приложений и игр.
Дизайнер среды
Дизайнер среды создаёт гармоничное пространство, окружающее нас в повседневной жизни. Он разрабатывает эстетичный внешний вид объектов и наполняет их функциональными предметами и деталями. Это молодая и перспективная специализация, которая появилась на пересечении архитектуры и искусства. Есть несколько направлений дизайна среды:
- ландшафтный дизайн;
- дизайн жилых и общественных помещений;
- дизайн выставочных стендов.
Дизайнер среды может с успехом совмещать работу по всем направлениям или сосредоточиться на одном, более близком для себя.
Промышленный дизайнер
Специалист, отвечающий за внешний вид и функциональность окружающих нас предметов:
- бытовой техники,
- приборов и профессионального оборудования,
- автомобилей,
- предметов мебели и интерьера,
- гаджетов,
- и многого другого.
Промышленные дизайнеры работают на стыке маркетинга, технологий и психологии, разрабатывают концепцию предметов, которая понравится и запомнится потребителю. Согласитесь, что пастельные тона и приглушённый свет в доме уместны, они помогут расслабиться и отдохнуть
В интерьере магазина, наоборот, важно выделить определённые зоны цветом и освещением, чтобы вызвать у покупателя интерес и помочь сориентироваться. Знания современных технологий, психологии человека, основ маркетинга и продаж активно применяют в своей работе промышленные дизайнеры
Дизайнер интерьера
Работает с внешним видом помещений. Задача дизайнера — сделать функциональный, безопасный и привлекательный интерьер в доме, квартире, офисе или любом другом помещении.
Дизайнер костюма
Его ещё называют художником по костюму или модельером. Дизайнер костюма создаёт авторские коллекции одежды.
Он может создавать гардероб полностью или сосредоточиться на чём-то одном:
- верхней одежде,
- вечерней одежде,
- головных уборах,
- белье,
- сценических костюмах,
- аксессуарах — перчатках, шарфах, галстуках.
Художник по костюму не может равнодушно относиться к моде. Он любит всё, что с ней связано: ткани, фурнитуру, аксессуары, нитки и иголки. Его переполняют идеи, он может создать эксклюзивную вещь из любых подручных материалов. В этой профессии предстоит следить за модными тенденциями, а может, научиться диктовать тенденции в своих работах.
Как стать хорошим промышленным дизайнером
В России открыто 76 факультетов промышленного дизайна. Самые популярные вузы:
- Московская государственная художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова;
- Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица;
- Уральский государственный архитектурно-художественный университет в Екатеринбурге.
Если в других областях дизайна можно пройти курсы, освоить навыки по видео и статьям в интернете, то в промышленной сфере высшее образование более важно. Специалист должен знать, как устроено производственное оборудование и какие идеи можно реализовать на том или ином предприятии с инженерной точки зрения
Что еще нужно уметь промышленному дизайнеру:
- Чувствовать тенденции индустрии — посещать российские и западные выставки, ориентироваться в современных проектах.
- Продавать свои идеи, чтобы люди могли понять, как это будет выглядеть в будущем.
- Управлять командой из инженеров, технологов и других дизайнеров, организовывать рабочие процессы.
Специалисту важно не только ориентироваться в трендах, но и предсказывать их. Сделать автомобиль более удобным, поменять цвет корпуса — значит чувствовать тенденции
Дизайнер, который умеет предсказывать их, предложит кардинально другое решение — например, придумает портал для перемещения в пространстве. Тогда автомобиль уже не будет нужен.
Промышленный дизайн развивается, появляются новые технологии и методы, которые упрощают изготовление продукта. В работе часто используют искусственный интеллект, и многие считают, что вскоре он заменит специалистов-людей. Но любой программой нужно управлять, поэтому профессия дизайнера все еще остается актуальной.
От редакции: Материал подготовлен при поддержке проекта «Лифт в будущее». Это всероссийская программа профориентации, которая дает школьникам и студентам доступ к образовательным курсам и помогает найти первую работу.
Освещение
Тренды освещения в дизайне интерьера 2020-2021 задают не только маститые производители, но и талантливые молодые проектировщики со всего мира. Международная премия A’Design Award выделила несколько оригинальных моделей, которые заслуживают оказаться в наших домах и офисах.
Минималистичный дизайн
Акцент в небольшой настольной лампе сделан не на внешнюю привлекательность, а на саму систему управления освещением. Пользователь может контролировать интенсивность света, а еще регулировать верхний световой луч с помощью диафрагмы, как на фотоаппарате. Простая форма светильника помогает сосредоточиться на чистой функции.
Освещение для домашнего офиса
На идею создания светодиодной подставки для веб-камеры автора вдохновила сама жизнь. Мы постоянно что-то записываем на столе (мастер-классы, презентации, блоги), и хочется делать это проще.
Эта настольная светодиодная лампа легко собирается и имеет гибкий механизм, способный вращаться на 360 градусов. Вмонтированная веб-камера записывает изображение с разрешением до 1080p, использует автоматическую фокусировку. Круглая форма снижает нагрев и обеспечивает комфорт для глаз.
Принцип взаимодействия
Светящийся круг, который свободно парит вокруг линии. Концепция этой регулируемой настольной лампы предполагает определенное взаимодействие, чтобы изменить способ восприятия света. Человек не должен просто поставить статичный источник света в какое-то место, он может менять положение кольца, просто потянув его рукой. Светильники 2021 года – объекты, на которые не только интересно смотреть, они вызывают желание поиграть с ними.
Лампа Мебиуса
Подвесная модель воплощает в себе загадочную математическую красоту. А с практической точки зрения имеет рабочую лицевую и оборотную поверхности со встроенной светодиодной лентой и удовлетворяет потребности в освещении со всех сторон. Конструкция изготовлена из акрила и бамбука, сложная форма получается в процессе термогибки.
Пузырьковые подвесные сферы
Этот тренд интерьерного освещения сохраняется на протяжении многих сезонов и встречается в коллекциях многих брендов. Забавное элегантное добавление к любому частному или гостиничному пространству.
В духе эко
Тенденции дизайна интерьера привлекают в композиции мир природы. В интерьерах появляется все больше растений, экологических решений, натуральных тканей и материалов.
Вместе со стилем бохо модные тренды 2021 возрождают моду на плетеную мебель и аксессуары. Интерьеры снова украшают изделия из натуральной лозы, элегантные плетеные кресла, изделия из ротанга, бамбука. Мебель из этих материалов легкая, удобная, отлично сочетается с модным бежевым цветом.
Если выбрана имитация натуральных материалов, она должна быть достоверной и качественной. Особенно это заметно на кухнях и в ванных комнатах, где столешницы из шпона заменяются прочными композитами и конгломератами, а вместо плитки и панелей появляются крупноформатные кварцевые агломераты.
В своих квартирах и домах мы стали проводить все больше времени, поэтому стоит значительно улучшить качество интерьера. Общение с природой приобретает все большую ценность, живя в больших городах, мы жаждем этого все больше. Самый простой способ привнести в наш дом природные элементы – это обогатить его горшечными растениями.
На этапе ремонта нужно обратить внимание на выбор краски, штукатурку, обивку мебели, ткань для штор или материал для пола. Использование натуральной основы в виде полов или обивки мебели, конечно, связано с более высокими затратами
Поэтому можно начать с покупки льняных подушек, плетеных корзин, элементов из ротанга, или даже купить деревянный табурет в роль вспомогательного стола. Эко-материалы составляют основу многих модных трендов наступающего года.
Обои и отделка стен
Какая отделка стен будет в вашем доме, напрямую зависит от стилевого направления выбранного интерьера. Современные обои могут изготавливаться на основе дерева или пластика, что в дальнейшем даже позволяет подвергать их влажной обработке. Можно подобрать вариант с рисунком, который освежит стены или под покраску. Кстати в этом сезоне очень красиво смотрится сочетание нескольких видов такого материала одновременно. Например, одна стена оклеена обоями с рисунком, а на другой интерьер дополняют однотонные обои. В продаже также имеется большой выбор 3D-панелей, которые смотрятся не менее привлекательно. Оригинальным решением для оформления стен станут фрески с золотистыми деталями, лепнина и разнообразные вариации зеркал. При оформлении интерьера в стилистике лофт, при помощи специальной доски на стенах создают эффект кирпичной кладки или небрежной штукатурки, что и является главной особенностью этого стиля.
Создание фирменных стилей
Айдентика — огромный пласт графического дизайна. Новые бренды появляются каждый день, всем им нужны логотипы, фирменные шрифты, цвета и паттерны. Это серьёзная работа, которая идёт в тандеме с маркетологами и может растянуться на недели или даже месяцы.
Поскольку фирменный стиль разрабатывают один раз и на долгий срок, компаниям в штате такие специалисты не нужны — дизайн заказывают на аутсорсе. Дизайнеры фирменного стиля могут работать на фрилансе, преимущественно с малым бизнесом, или в дизайн-студиях — с крупными заказчиками.
В разработку фирменного стиля входит:
- Создание логотипа — фирменного символа компании, который может быть использован на любых носителях: от мобильного приложения и упаковок товаров до футболок, календарей и другого мерча.
- Выбор шрифтов, которые может использовать компания: на сайте, в рекламе и в соцсетях.
- Выбор фирменных цветовых сочетаний, которые будет использовать компания.
- Разработка фирменных паттернов или иллюстраций, по которым бренд будут узнавать.
- Иногда — разработка модульной сетки, с которой все рекламные материалы будут верстать по единому образцу.
- Примеры оформления носителей фирменного стиля: документов, рекламных материалов, упаковок, мерча, униформы и презентация их на мокапах. Так это может выглядеть:
Фирменный стиль Android
После утверждения фирменного стиля создаётся брендбук — буклет, в котором будут детально описаны визуальные решения, указаны допустимые и недопустимые варианты использования логотипа, цветов, шрифтов и других элементов. Это нужно, чтобы дизайнеры в штате или в сторонних студиях, к которым будет обращаться компания, не нарушали корпоративную символику, работая над маркетинговыми коммуникациями, упаковками или веб-ресурсами.
Основная часть работы над фирменным стилем — это создание векторной графики в Adobe Illustrator или CorelDraw. Для бренда подбирают визуальную метафору, определяются с желаемой стилистикой, а затем стараются передать главный месседж в лаконичном знаке — логотипе. После разработки логотипа занимаются шрифтами, цветами и паттернами. Результат работы дизайнера — простая масштабируемая графика, которая хорошо будет смотреться в разном размере и формате.
В небольших студиях фирменным стилем может заниматься один человек, в более крупных над этим трудится целая команда. В частности, для отдельных задач могут привлекать дизайнеров из смежных областей: например, моушн-дизайнера для анимации логотипа или иллюстратора для создания сложного паттерна.
Кричащие цвета
Мода на кричащие цвета, вроде яркого красного, насыщенного синего, неонового зеленого, пришла в веб-дизайн из дизайна интерьеров, где такие тона использовали для окраски стен или расстановки акцентов. Конечно, этот тренд противоречив, но для презентации услуг креативных специалистов (fashion фотографов, стилистов, дизайнеров одежды, парикмахеров-колористов) – отличный способ выделиться среди конкурентов.
Основные характеристики тренда:
- необычный фото- и видеоконтент, где много абстракции и непривычных ракурсов;
- минимализм в типографике – обычно это 1 шрифт черного цвета, а заголовки – яркого цвета;
- цвета хоть и яркие, но должны сочетаться между собой и быть удобными в восприятии, как в одном из лучших шаблонов, где использован прием с кричащими цветами;
- несложные анимации, вроде параллакса.

Детали | Демо
Дизайн упаковки
Дизайнеры упаковки встречаются как в компаниях из самых разных сфер, так и в дизайн-студиях. Крупным брендам, у которых много продуктов, специалист нужен в штате, потому что работы много. Такую вакансию, например, недавно размещала сеть магазинов «Лента». Маленькие компании обновляют упаковки товаров не так часто и обычно заказывают такой дизайн у студий.
Дизайнеру упаковки нужны те же самые навыки, что и любому полиграфисту, но вдобавок результат его работы — объёмный, а разнообразие материалов больше. Дизайн печатают на стекле, на пластике или на крафтовой бумаге, а сама упаковка может иметь любую, подчас причудливую форму. Поэтому специалист должен обладать пространственным мышлением, знать свойства разных материалов и вникать во все тонкости постпечатной обработки — чтобы понимать, как будет выглядеть результат.
С чего начать карьеру графического дизайнера
Большинство новичков “сливаются” на том, что у них нет качественного портфолио и опыта работы. Что делать?
Во-первых, не бойтесь. Начать учиться рекомендую сразу на реальных заданиях. Есть биржи фриланса для новичков, на которых можно найти задания по дизайну, например, простая биржа – Work-zilla, я сама с неё стартовала. Это позволит “набить” руку на мелких заказах, научиться вести переговоры с работодателями, получить свои первые заветные положительные отзывы и готовые работы добавить в портфолио.
Когда вы возьмёте свои первые заказы и выполните их, у вас появится уверенность в себе и опыт.
Во-вторых, предложите своим друзьям, знакомым либо “первым встречным” разработать дизайн в обмен на отзыв. Зачастую, люди охотно соглашаются и доверяют.
В-третьих, приведите в порядок свои социальные сети
По ту сторону компьютера о вас ничего не известно, поэтому очень важно иметь “живую” страничку в социальной сети. Пропишите “правильный” статус и выкладывайте свои работы
Поверьте, от этого градус доверия к вам будет выше, и вы привлечёте к себе больше внимания.
В-четвёртых, наконец, начните работать на одной из профессиональных бирж фриланса
Уделите большое внимание вашему профилю. От этого зависит, будут у вас заказы или нет
Ведь конкуренция очень большая, но при наличии тех навыков, что я описала выше, вы обязательно найдёте своих заказчиков.
У меня отличная новость для тех, кто хочет стабильно получать заказы и не бояться, что завтра не будет работы. Вас рады будут взять на работу рекламные или брендинговые агентства, дизайн-бюро, в издательство либо частную фирму, в штате которых имеется свободная вакансия.
Новинки дизайна квартир в 2020 году — идеи для модных интерьеров
Если у вас нет идеи о том, как украсить модную квартиру, воспользуйтесь вдохновением на представленных фотографиях данной статьи. В галереях вы найдете идеи для интерьеров в скандинавском, современном, гламурном стиле.
Интерьер квартир 2020 отличается. Одни любят пастельные тона, а другие чувствуют себя лучше в более смелых расцветках. Обустраивая свою квартиру, руководствуйтесь личным вкусом и тем, что в данный момент является трендом. А что будет модно в дизайне интерьера в 2020 году? Не нужно сразу разрушать стены и выбрасывать прошлогоднюю коллекцию мебели. Иногда просто добавьте пару мелочей, перекрасьте стены или замените текстиль в доме, чтобы получить квартиру, как из каталога.
Модный дизайн квартиры в 2020 году — интенсивные цвета
Хитом 2020 года стали насыщенные цвета. Это не просто бутылочный зеленый и сочный гранат. В этом году цветовая палитра намного разнообразнее, означая широкие возможности аранжировки. В 2020 году будут преобладать цвета земли: песочные, коричневые, рыжие, зеленые или коралловые оттенки
Особое внимание будет уделено новому неоновому оттенку зеленого. Данный цвет вечный, так как намекает на природу и растительность, которых довольно часто не хватает в нашей среде
Эта расцветка представляет собой сочетание современности, свежести и спокойствия, исходящего от природы. Интерьеры таким образом станут оригинальными и неповторимыми. Помните, что не только стены могут быть подчеркнуты сильными цветовыми акцентами, сделайте также ставку на изменения аксессуаров, мягкой мебели или фасадов шкафов.
Ближе к природе
Сильные цветовые акценты прекрасно гармонируют с натуральными материалами, которые в 2020 году будут невероятно трендовыми. Вечный камень и дерево добавят роскоши и современности в интерьер. Архитекторы очень охотно обращаются к таким материалам, потому что эти типы дополнений дают замену общению с природой. В 2020 году популярность приобретут кирпичный и бордовый красный, карамельно-коричневый и желтый в оттенке охры.
Дизайн гостиной в квартире 2020 год — геометрические формы и этнические узоры
Геометрические формы и натуральные материалы — это оригинальное сочетание. Их стоит вводить в интерьер гостиной, и лучше всего это делать с дополнениями и деталями. Поставьте в зале геометрическую лампу, повесьте на стену круглое зеркало или установите прямоугольные мебельные ручки. В дополнение к этому, этнические узоры, относящиеся к культуре Африки, также будут модными.
Мягкие аксессуары — велюр
Эта тенденция также была известна ранее. Неудивительно, что и в 2020 году велюр стал гостить в интерьерах. Вы можете использовать его на мягкой мебели и в виде аксессуаров. И это, безусловно, добавит квартире нотки роскоши и уюта. Велюр будет работать в интенсивных цветах.
Гармония в интерьере — баланс во всем доме. Сохраните ее во всей квартире. Выбирайте дерево, камень и красочные аксессуары. Стремитесь к тому, чтобы оформление квартиры 2020 года принесло вам спокойствие и удовлетворение.